Category: история

Category was added automatically. Read all entries about "история".

Знак качества СССР - SAHALLIN

SAHALLIN




SAHALLIN


http://sahallin.livejournal.com



Locations of visitors to this page



Здравствуйте дорогие друзья и читатели моего журнала.Представляю вам свой новый журнал SAHALIN_FOTOART. Этот журнал будет полностью посвящен фотографии. В мире довольно много фотографов и обо всех из них конечно же не расскажешь, но о многих рассказать хочется, для этой цели я и завел новый журнал, поскольку в моем прежнем журнале SAHALLIN выделенный мне бесплатно 1 Гб пространства уже заканчивается, покупать платный аккаунт в связи с финансовыми затруднениями у меня нет возможности, поэтому пришлось создать новый дополнительный журнал.

При этом особо отмечаю что моим основным журналом по прежнему остается SAHALLIN  http://sahallin.livejournal.com    Что касается журнала SAHALIN_FOTOART то в этом журнале я буду рассказывать о фотографах, как о великих и знаменитых, так и о малоизвестных и совсем неизвестных, о фотографии и о людях которые оставили свой заметный след в истории фотографии.
Присоединяйтесь, надеюсь будет интересно!


SAHALLIN






Flag Counter


счетчик посещений


LiveJournal Counter


Rambler's Top100





МОИ ЗАПИСИ

ТОНИ ФРИССЕЛЛ –TONI FRISSELL
http://sahalin-fotoart.livejournal.com/3303.html

Французскiя моды 1907-1910 годъ

http://sahalin-fotoart.livejournal.com/3554.html

ПАРИЖСКИЕ ТАЙНЫ - THE PARISIAN SECRETS

http://sahalin-fotoart.livejournal.com/6077.html

СТУДИЯ МАНАССЕ - STUDIO MANASSE

http://sahalin-fotoart.livejournal.com/7380.html

ЗНАК КАЧЕСТВА СССР - РОССИЯ

LORETTA LUX / ЛОРЕТТА ЛЮКС

http://sahalin-fotoart.livejournal.com/8063.html http://sahalin-fotoart.livejournal.com/8197.html

Новый Год 2014

http://sahalin-fotoart.livejournal.com/8465.html

С Рождеством!

http://sahalin-fotoart.livejournal.com/8713.html

МАГИЯ СВЕТА – MAGIC OF LIGHT

http://sahalin-fotoart.livejournal.com/9174.html
Знак качества СССР - SAHALLIN

Путешествия семьи Панет.

 

 

Friedrich_Paneth.Фридрих_Панет

1913 Paneth's wife Else on their honeymoon in Cairo. - Жена Панета Эльза во время медового месяца в Каире.

 

Путешествия семьи Панет. 1912-1938

 

Представляю вам небольшую подборку цветных фотографий сделанных Фридрихом Панетом во время их семейных путешествий, в начале прошлого века. Его фотографии просты и безыскусны, на них в основном изображены члены его семьи, но тем не менее мы можем погрузится в атмосферу того времени и увидеть жизнь такой какой она была сто лет назад.

Фридрих Панет / Friedrich Paneth родился в Австрии в 1887 году, в семье евреев, но воспитывался как протестант. Он получил степень доктора философии в органической химии Венского университета в 1910 году, но вскоре перешел к изучению радиохимии и начал делать себе имя. Во время работы он увлекся фотографией, включая новый и сложный цветной процесс, известный как Автохром. В 1913 году Панет женился на Эльзе Хартманн и свой медовый месяц они провели в Каире. В 1914 году у них родилась дочь Ева, а в 1918 сын Хайнц.

В то время как Панет строил себе академическую карьеру, став авторитетом в области органической химии, он продолжал путешествовать по Европе со своей семьей, посещая Шотландию, Италию, Австрию, Францию и другие места, были они и в Советском Союзе в 1934 году. В каждом своем путешествии он делал романтические фотографии своей жены, детей, а также тех окрестностей где они бывали. С приходом к власти нацистов в Германии в 1933 году, Панет решил не возвращаться на родину из Англии, где он читал лекции. И вскоре он стал британским гражданином. Он вернулся в Германию только в 1953 году, чтобы руководить Институтом химии Макса Планка до самой своей смерти в 1958 году.

Двадцать лет спустя его дочь Ева пожертвовала 2000 своих фотографий Королевскому фотографическому обществу, в том числе много фотографии их путешествий всей семьей.

 

 

 

 

 

 

Collapse )
Знак качества СССР - SAHALLIN

Rolls Royce Phantom I. Jonckheere Coupe 1934

 

 

Rolls Royce Phantom I Jonckheere Coupe 1934

 

Автомобиль Роллс-Ройс Фантом (Призрак) / Rolls Royce Phantom I Jonckheere Coupe

 

Автомобиль Роллс-Ройс Фантом ( Призрак) / Rolls Royce Phantom I Jonckheere Coupe 1934 года выпуска, один из самых стильных автомобилей с весьма необычным дизайном. История появления этого автомобиля довольно загадочна, дело в том что в этом автомобиле оригинальным является только кузов, а все остальное, шасси и двигатель, взято от серийного автомобиля Rolls Royce Phantom I 1925 года выпуска. В 1934 году некто обратился в бельгийскую фирму Jonckheere с просьбой сделать оригинальный кузов и конструкторы фирмы создали свой шедевр обтекаемого кузова в духе аэродизайна того времени. Помимо обтекаемого кузова, в этом автомобиле были применены оригинальные круглые двери и гребень на задней части кузова, все это производило впечатление и выглядело весьма необычно для своего времени. К сожалению все документы связанные с этим автомобилем сгорели при пожаре, поэтому сейчас невозможно установить кто был заказчиком и кто конструировал кузов. Сам автомобиль был изготовлен в единственном экземпляре и впоследствии был продан коллекционерам и сменил трех владельцев и сейчас он находится в коллекции одного американского автомузея. Далее вы можете полюбоваться шикарными формами и необычным дизайном автомобиля легенды Rolls Royce Phantom I с аэродинамическим кузовом от Jonckheere Coupe 1934 года выпуска.

 

 

 

 

 

 

Collapse )
Знак качества СССР - SAHALLIN

СССР. Товары народного потребления. 1956-61 год.

 

 

 

 

Поздравляю всех с прошедшим Новым годом! В эти зимние вечера делать особо нечего и прогуливаясь по интернету набрел на подборку картинок из советской истории, с изображением товаров выпускаемых советской промышленностью в 1955-1960 году. И сразу нахлынула куча воспоминаний и захотелось вдруг поностальгировать и окунутся в свое прошлое. Конечно для молодых многое будет в новинку и в диковинку, видеть какие то древние товары. Люди среднего и старшего возраста, наверняка сталкивались со многими вещами изображенными на картинках. Может у кого то у родителей были подобные вещи, может кто то видел их у бабушек и дедушек. Но в любом случае, приятно окунутся в своё теплое и ламповое прошлое, где все было так уютно и красиво.

***

 

СССР. Товарный словарь,9 тт. Торгиздат, 1956-1961 гг.

 

За скучным названием прячется одно из интереснейших справочных изданий советской эпохи. Цель издания этого 9-томника — ознакомить руководящих работников торговли с ассортиментом товаров народного потребления, выпускаемых советской промышленностью. Он содержит громадное количество подробных описаний различных товаров.

Кроме того, множество статей объясняют, например, чем отличается надглазурная роспись от подглазурной, какие существуют виды алмазной грани, как делают советское виски и т.д. и т.п. В каждом томе около двух десятков цветных вклеек,отпечатанных на прекрасной немелованной бумаге с особым, характерным только для 50-х и начала 60-х, шиком. Черно-белых же картинок в этом издании тысячи. Качество его полиграфического исполнения чрезвычайно высоко. Показываю только цветные картинки, но не все.

 

***

Далее вы увидите более сотни картинок с изображением товаров выпускаемых советской промышленностью, поражает ассортимент, да и дизайн многих товаров на весьма высоком уровне, во всяком случае не хуже чем на пресловутом западе. Итак смотрим и погружаемся в свои воспоминания.

 

 

 

 

 

 

 

 

Collapse )
Знак качества СССР - SAHALLIN

Автомобили 50-х

 

 

 

 

vintage_cars

 

Нашел в интернете подборку красивых 3D рисунков американских и европейских автомобилей 1940-50-х годов. Решил вот разместить в своем журнале, а то бывает смотришь, какие нибудь старые фотографии и не знаешь что за автомобили там изображены. А вообще мне нравится дизайн некоторых американских авто 50-х годов, вот где был полет фантазии, делали дизайн не сообразуясь с практичностью, но зато как смотрелось!

 

 

 

 

 

 

 

Collapse )
Знак качества СССР - SAHALLIN

Группа The Animals (Звери)











Группа The Animals (Звери)


Так уж получилось что, во времена моей молодости, британская группа The Animals (Звери) прошла мимо меня, да и в Советском Союзе в силу закрытости, об этой группе мало кто знал. Что в общем не удивительно, поскольку пик популярности группы пришелся на середину шестидесятых (1962—1969),  да и группа выпустила в то время всего три альбома.

Но, тем не менее группа Animals является авторами нескольких мегахитов. Один из ни это «The House of the Rising Sun» (Дом Восходящего Солнца) — народная американская песня, баллада; иногда называется также «Блюз восходящего солнца» (англ. Rising Sun Blues). Действие песни происходит в Новом Орлеане. В исполнении британской группы The Animals эта песня занимала первые строчки хит-парадов как США, так и Великобритании в 1964 году. Версия The Animals вошла (под № 123) в Список 500 лучших песен всех времён журнала Rolling Stone (2004).

Наибольшую известность этой песни, получила версия The Animals, хотя двумя годами раньше этот хит записал Боб Дилан (1962), версию которого The Animals аранжировали (в свою очередь Дилан «позаимствовал» аранжировку у Дэйва ван Ронка).

"Исследователи задавались вопросом: что скрывается под «Домом Восходящего Солнца»? Мучился вопросом и Дэйв Ван Ронк: «Подобно всем остальным, я считал, что под „домом“ подразумевался бордель. Но какое-то время назад я был в Новом Орлеане для участия в джазовом фестивале. Мы с моей женой Андреей и Одеттой выпивали в пабе, когда появился парень с пачкой старых фотографий — снимки города начала века. Там, наряду с Французским рынком, Lulu White’s Mahogany Hall, таможней и тому подобным, было фото входного проема из грубого камня, с выгравированным по центру изображением восходящего солнца. Заинтригованный, я спросил, что это за здание. Оказалось, это новоорлеанская женская тюрьма (Orleans Parish women’s prison). Так выяснилось, что я в корне ошибался с самого начала». Судя по тексту песни, в оригинале она исполнялась женщиной".

Предлагаю вам послушать этот мегахит в исполнении группы The Animals (Звери). Первое видео это цветной студийный клип записанный в 1965 году, второе видео это черно-белая живая концертная запись 1964 года. Итак «The House of the Rising Sun» (Дом Восходящего Солнца)




















счетчик посещений

LiveJournal Counter

Rambler's Top100

Знак качества СССР - SAHALLIN

ВЕЛИКОЕ ПРОЩАНИЕ. 1953 ГОД

Оригинал взят у sahallinв ВЕЛИКОЕ ПРОЩАНИЕ 1953

 

 

 

 

 


 

 

 

ВЕЛИКОЕ ПРОЩАНИЕ

 

5 марта 1953 года скончался Иосиф Виссарионович Сталин.

 

Председатель Совета Министров СССР. Секретарь Центрального Комитета Коммунистической Партии Советского Союза. Великий Вождь и Учитель. Вождь мирового пролетариата. Вождь советского народа. Отец и учитель народов. Вождь всех народов мира. Великий кормчий. Гений революции. Верный ученик и соратник Ленина. Вождь октября. Организатор побед социализма. Классик марксизма. Творец конституции СССР. Создатель Красной армии. Гениальный стратег и полководец. Организатор всех наших побед. Зодчий коммунизма. Знаменосец мира. Вождь и учитель коммунистической партии. Величайший гений всех времен и народов. Корифей науки. Мудрый преобразователь природы. Лучший друг советских детей и физкультурников. Лучший друг советских врачей, железнодорожников, учителей, механизаторов, колхозников и прочая, прочая, прочая. Наш дорогой друг. Родной товарищ Сталин.

 

Весь мир скорбит по Великому Вождю. Горечь утраты окропляет наши сердца.

 

Не стало Сталина.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Collapse )
Знак качества СССР - SAHALLIN

Джеймс Тиссо - James Tissot

Оригинал взят у sahallin в Джеймс Тиссо – James Tissot


Джеймс Тиссо,художник,картины,живопись,Англия,Франция,James Tissot,artist,pictures,painting,England,France

На скамейке в саду. 1882

ДЖЕЙМС ТИССО – JAMES TISSOT

Джеймс Тиссо ( Жак-Жозеф Тиссо ) – James Tissot 1836-1902.Французский живописец,близкий к школе прерафаэлитов, работал в Англии,мастер салонной живописи Викторианской эпохи. Джеймс Тиссо родился 15 октября 1836 года в Нанте (Франция), в семье торговца.В 1856-57 он приехал в Париж с желанием стать живописцем. Учился в парижской Школе Изящных искусств, у Энгра и Фландрена.Среди его друзей и знакомых были Эдуард Мане, Эдгар Дега и Джеймс Уинслер. Последний, очевидно, имел сильное впечатление на молодого художника, поскольку вскоре после встречи с Уинслером Тиссо поменял свое имя на английское "Джеймс".Его карьера была стремительной, он весьма быстро стал популярен как салонный художник, автор множества колоритных женских портретов.Сначала он рисовал исторические костюмные сцены, но, приблизительно в 1864, перешел к сценам из современной жизни, обычно с привлекательными элегантными женщинами. И тема, и манера Тиссо имели успех у коллекционеров, и к 1870 живописец зарабатывал приличный доход.

Художник отнюдь не сторонился бурь своего времени – в 1870 году он участвовал в Франко-Прусской войне,  в 1871 году оказывал помощь бойцам Парижской коммуны. После поражения революции и гибели тысяч людей, художник, спасаясь от ареста уехал в Лондон, где жил с 1871 по 1882 годы и где  создал множество жанровых картин. Его работы охотно раскупались, семья жила в полном достатке. Более того, именно в Англии Тиссо был признан непревзойденным мастером, певцом общественной жизни викторианской элиты.

В 1870-гг. Тиссо встретился с женщиной нежной и печальной красоты,ирландкой Кэтлин Ньютон ставшей его главной моделью и женой.Он увековечил её во множестве своих картин.В Англии он рисовал портреты и продолжал любимую тему - сцены от жизни общества, но приспособился к английским вкусам, и скоро получил высокую репутацию среди социальной элиты Лондона. "Смешно, что самый большой живописец социальной жизни Викторианских времен не был англичанином» -  «Никто из английских художников не может сравниться с Тиссо в блестящей технике, комбинации стиля, элегантности и остроумия» -писали газеты.В течение одиннадцати лет, что он проработал в Англии, он достиг славы и финансового успеха, рисуя то, что теперь признано считать его лучшими картинами.Но в 1882 году от туберкулеза погибает Кэтлин и Тиссо покидает Англию и переезжает в Париж.Он больше не интересовался живописью «общества», его эмоциональное потрясение смертью любимой женщины заставило его уйти в религию.Он обратился к основной теме своего художественного наследия — созданию семисот акварелей, иллюстрирующих жизнь Иисуса и Ветхий Завет. В 1896 г. серия из 350 рисунков по Новому Завету была выставлена в Париже, на следующий год — в Лондоне. Затем настала очередь ветхозаветных сюжетов, работой над которыми он продолжал заниматься до самой смерти. Умер Джеймс Тиссо 8 августа 1902 года в Париже.

НОСТАЛЬЖИ - NOSTALGIE




Collapse )
Знак качества СССР - SAHALLIN

Затерянные во времени. Ирис и Джанет Лэнг. 1910-1914

 

 

 

Etheldreda Janet Laing, autuchrome

1914  Ирис и Джанет Лэнг / Iris and Janet Laing

 

Две девушки в саду.

 

Многие наверняка видели в интернете фотографию этих двух девушек, которую часто размещают во всякого рода блогах и сайтах посвященных фотографии. Глядя на фотографии сделанные сто и более лет назад, понимаешь что этих людей уже давно нет и что имена многих людей запечатленных на старинных фотографиях, затерялись во времени и уже не представляется возможным узнать как их звали, кем они были и что они делали. Но бывают и редкие исключения, вот и я часто встречая эту фотографию в интернете, думал что вряд ли смогу узнать кто автор этих фотографий и что за девушки изображены на этих снимках. Но, недавно, совершенно случайно узнал что, оказывается сохранились имена этих девушек и во многом благодаря их матери, которая и сделала эти снимки. Итак знакомьтесь, девушек зовут Джанет и Ирис Лэнг / Janet and Iris Laing.

Эфельдриде Лэнг / Etheldreda Laing было 38 лет когда она в 1910 году сфотографировала своих дочерей используя недавно появившийся в продаже цветной процесс автохрома, братьев Люмьер. Старшей дочери Джанет было 12 лет, а младшей дочери Ирис 7 лет. Эти фотографии сделаны в саду их дома в Оксфорде. Эфельдрида родилась в 1872 году, она была дочерью Ричарда Винкфилда, руководителя королевской школы искусств. После изучения рисования в Кембридже, она вышла замуж за присяжного поверенного Чарльза Лэнга в 1895 году, после чего пара жила в Оксфорде. В 1898 году родилась Джанет, а в 1903 году Ирис. В 1899 году они переехали в дом Бери Ноул в Оксфордском районе Хедингтона. Эфельдрида увлеклась фотографией в конце 1890-х годов и для неё была построена собственная фотолабаратория в доме. После появления цветного процесса автохрома она много фотографировала своих дочерей в саду возле их дома. В зрелом возрасте она начала рисовать миниатюры и вскоре стала членом Королевского общества миниатюры.

Джанет Лэнг в 1930 году вышла замуж за Говарда Сальского, она умерла в 1985 году в возрасте 87 лет. Ирис вышла замуж за сэра Джона Рэндолфа Лесли в 1953 году в возрасте 55 лет и стала баронессой Шейн Лесли. Её мать Эфельдрида умерла в 1960 году в возрасте 88 лет. А сама Ирис прожила 92 года и умерла в 1995 году. Как видим они прожили долгую и насыщенную жизнь, пережив две мировых войны, а Ирис можно сказать была нашей современницей. Вот такие истории появляются когда начинаешь искать информацию о людях изображенных на фотографиях.

Далее представляю подборку из 19 фотографий сделанных Эфельдридой Джанет Лэнг / Etheldreda Janet Laing на которых запечатлен кусочек жизни её дочерей Джанет и Ирис. Может эти фотографии и не являются высоко профессиональными, но тем не менее благодаря этим снимкам Джанет и Ирис вошли в историю. Мы видим с какой душевной теплотой и любовью мать фотографировала своих дочерей.Мы видим их молодых и по детски наивных и такими они останутся в нашей памяти, такими они будут в вечности.

 

 

 

 

 

 

Collapse )
Знак качества СССР - SAHALLIN

Хайнц фон Перкхаммер. Благородная нагота в Китае. 1928 год

 

 

 

 

Heinz von Perckhammer,Хайнц фон Перкхаммер,sahalin_fotoart 

 

Хайнц фон Перкхаммер - Heinz von Perckhammer

 

Благородная нагота в Китае - Edle Nacktheit in China

 

Немецкий фотограф Хайнц фон Перкхаммер / Heinz von Perckhammer 1895-1965, родился 3 марта 1895 года в городе Мерано, который в то время принадлежал Австро-Венгрии, а после Первой мировой войны вошел в состав Италии. Его отец Хильдебрандт Перкхаммер был фотографом и с 1878 года владел фотостудией в этом городе, но когда в 1911 году он умер, жена продала фотостудию. Его сын Хайнц Перкхаммер не увлекался фотографией и хотел поступать в Мюнхенскую Академию художеств. Но неожиданно для всех в 1913 году он вербуется моряком на легкий австрийский крейсер " S.M.S. Kaizerin Elizabeth" и отправляется на Дальний Восток. В 1914 году после начала Первой мировой войны австрийский корабль, с немецкой стороны участвует в войне против Японии, но уже в ноябре 1914 года когда на крейсере закончились боеприпасы, экипаж затопляет корабль в бухте Циньдао и сходит на берег, где присоединяется к немецкому гарнизону. После осады Циньдао японскими войсками австрийские моряки вместе с немецкими солдатами оказались в плену и были интернированы в лагерь для военнопленных в Тяньцзине, где и находились до 1919 года.

После окончания Первой мировой войны Хайнц фон Перкхаммер был освобожден, но остался в Китае, где прожил до 1928 года. Находясь в плену Перкхаммер увлекся фотографией, там же он сделал первую серию своих работ посвященных быту немецких военнопленных в японском лагере, в те времена содержание военнопленных было относительно свободным и они могли выходить в город, что бы заработать денег и купить себе чего нибудь. После войны он совершил несколько поездок по Южному Китаю и в частности посетил Пекин и Макао, во время путешествий он много фотографировал, стремясь запечатлеть не только красоту городов и природы, но и быт простых людей. В 1928 году Перкхаммер возвратился в Европу и поселился в Берлине. Из Китая он привез более 2000 негативов, на основе которых он опубликовал три альбома, которые принесли ему мировую известность. Первый альбом " Пекин. Лицо города" / "Peking. Das Gesicht einer Stadt" выпущенный в 1928 году, в том же году выходит альбом "Благородная нагота в Китае" / "Edle Nacktheit in China" и третий его альбом это "Китай и китайцы" / "China und Chinesen" 1930 года.

В Берлине Перкхаммер открывает свою "Фото-арт студию", темой его работ была социальная жизнь Берлина, автоспорт и кроме того он много снимал в стиле ню. Во время Второй мировой войны Перкхаммер был военным корреспондентом в Вермахте. В 1942 году его фотостудия в Берлине была разрушена во время бомбежки, в том же году он подает в отставку и уезжает в Мерано, где открывает новую фотостудию. После войны Перкхаммер снимал в основном цветные слайды. Скончался Перкхаммер в 1965 году от сердечного приступа. Известно что после себя Перкхаммер оставил большой фотоархив, порядка 30 тысяч негативов, но его архив не изучен и не оцифрован. Поэтому в интернете можно найти фотографии только из ранних его альбомов. Наибольшей популярностью пользуется альбом "Благородная нагота в Китае"

***

В 1928 году Перкхаммер создает свой самый известный альбом принесший ему мировую славу "Edle Nacktheit in China." (Kunstlerische Aktaufnahmen) / " Благородная нагота в Китае" (Художественное ню), снятый в одном из борделей Макао. В английском варианте этот альбом известен под названием "The culture of the nude in China."  (Культура обнаженного в Китае). Этот альбом был выпущен в Берлине ограниченным тиражом, всего 150 экземпляров и в альбоме было размещено всего 32 фотографии. Здесь следует сказать что первоначально Перкхаммер задумывал сделать этот альбом с участием обычных китайских женщин, с тем что бы показать красоту тела обнаженных китаянок. Но из за существующих в то время нравов, обычные женщины отказывались фотографироваться в голом виде. И когда Перкхаммер совсем было отчаялся, в одном из борделей Макао он нашел женщин которые согласились для него позировать. И в этой связи слово "благородная" в названии альбома следует понимать как высокая красота, то есть Перкахммер пытался показать красоту обнаженного женского тела, абстрагируясь от того кем были эти женщины.

И действительно в его фотографиях из этой серии нет ни грамма пошлости и как мы видим даже используя женщин из борделя можно создавать высокие образы. Здесь все зависит от фотографа, от тех целей и задач, которые он перед собой ставит, что он хочет показать в своих фотографиях, благородную красоту или женщин из борделя. И в этом альбоме Перкхаммеру удалось уйти от пошлости к высокому искусству. В альбоме "Благородная нагота в Китае" Перкхаммер показал обнаженную женщину как источник истинной красоты, недаром на обложке своего альбома он поместил китайские иероглифы означающие "сто изображений красоты". Серия фотографий Перкхаммера из альбома "Благородная нагота" создана в мягком живописном стиле пикториализма. Мы видим женщин медитирующих на фоне буддийских символов, мы видим романтические женские образы в окружении цветов, словно сошедших с картин китайской классической живописи и весь этот восточный антураж придает особое звучание и колорит его фотографиям и позволяет назвать все это высоким искусством. Как говорил сам Перкхаммер который прожил в Китае 14 лет, с 1914 по 1928 год, - " В Китае не было художественных фотографий с обнаженными женщинами и я был первым кто это сделал".

***

Все желающие могут скачать альбом "Edle Nacktheit in China." / " Благородная нагота в Китае" включающий в себя все 32 фотографии, в формате PDF, для просмотра на компьютере, планшете и смартфоне. Следует сказать что в интернете нет электронной версии этого альбома, поэтому я сделал свою версию, которую вы можете скачать кликнув по картинке.

 

 

Все фотоальбомы в формате PDF / All photo albums in PDF format

 

http://sahalin-fotoart.livejournal.com/10106.html

 

 

 

 

 

 

Collapse )